Un palmier en pneus : Frieze Sculpture transforme le parc londonien
Euromagazine · 6 octobre 2026
Royaume-Uni · Art
Dans les English Gardens de Regent’s Park, des œuvres de onze artistes sont présentées jusqu’au 1er novembre. Caoutchouc, pâte de papier journal et volume perforé font de cette exposition gratuite plus qu’une rangée de sculptures sur des socles.
Un palmier de plus de sept mètres se dresse cet automne à Londres. Pour Black Palm, Douglas White a utilisé de l’acier et du caoutchouc provenant de pneus de camion usagés. Il a trouvé ce matériau le long de routes au Belize. Frieze décrit comment il y a vu des palmiers noircis, brûlés à cause d’une maladie, ainsi que des restes de pneus éclatés. Ces observations ont donné naissance à un palmier en caoutchouc mis au rebut.
La sculpture appartient à Frieze Sculpture 2026. L’exposition se déroule du 16 septembre au 1er novembre inclus dans les English Gardens de Regent’s Park. Fatoş Üstek en est la commissaire pour la quatrième année ; onze artistes internationaux ont été sélectionnés pour cette quatorzième édition. L’entrée est gratuite et aucune réservation n’est nécessaire.
Les déchets prennent une autre forme
Chez White, le caoutchouc reste le matériau, mais la fonction initiale du pneu disparaît. Frieze interprète la sculpture à partir de l’écologie et de la ville industrielle, mais aussi du travail et du commerce mondial. Le commentaire établit également un lien avec l’exploitation coloniale et le caoutchouc comme marchandise. La référence à un arbre tropical se trouve dans un parc londonien aménagé : l’origine du matériau côtoie ainsi le lieu où la sculpture est présentée.
Catriona Robertson travaille aussi avec des restes de la ville. Son installation WYRM se compose de grandes formes semblables à des vers qui paraissent traverser le sol. Dans sa pratique, elle utilise notamment du bois, des textiles, de vieux journaux et des matériaux de toiture. L’un de ses matériaux est le papercrete : du béton associé à de la pâte de papier journal.
Le commentaire décrit ces formes comme une espèce imaginaire qui pourrait traiter les déchets industriels. L’association du béton et du papier donne à cette fiction un point de départ tangible : ce qui est jeté peut devenir la matière d’une sculpture.
Une horloge sans cadran
Conrad Shawcross aborde le temps à travers un autre type d’objet. Eye of the Needle (Time Pebble (E30A13)) est un volume elliptique percé d’ouvertures par lesquelles passent la lumière et l’ombre. Selon Frieze, une visite de Shawcross à la Holmdel Horn Antenna, dans le New Jersey, en 2008 a été le déclencheur direct de cette œuvre.
Le commentaire relie la sculpture à ses recherches sur la géométrie et la manière dont les êtres humains comprennent le temps. Elle utilise une surface perforée plutôt qu’un cadran indiquant les heures. Ce choix rend perceptible une distinction entre lire une horloge et réfléchir au temps à travers les variations de la lumière.
Ensemble, les trois œuvres proposent différentes réponses à la question de l’origine d’une sculpture. White part des pneus et de la forme d’un arbre, Robertson des déchets urbains et d’un organisme imaginaire, Shawcross de la géométrie.
Informations pratiques
Frieze Sculpture est présenté dans les English Gardens de Regent’s Park, à Londres, jusqu’au 1er novembre 2026 inclus. Le programme en plein air est gratuit ; il ne faut ni réservation ni billet de foire. Frieze London et Frieze Masters se déroulent séparément du 14 au 18 octobre, avec leurs propres billets.
Selon l’horaire officiel du parc pour 2026, Regent’s Park ouvre à 5 h. En octobre, pendant l’heure d’été britannique, il ferme à 19 h ; pendant la partie d’octobre à l’heure d’hiver, à 17 h 30. Il s’agit des heures locales. Pour une visite ultérieure, l’horaire du parc à jour est déterminant.
Le guide numérique gratuit de Bloomberg Connects comprend des commentaires audio de la commissaire et des artistes. Programme et informations de visite vérifiés le 4 octobre 2026.